La photographie au théâtre, XIXe-XXIe siècles
La Photographie au théâtre montre que les esthétiques et les imaginaires théâtraux ne cessent, depuis près de cent cinquante ans, d’être profondément travaillés par la photographie, avec ses techniques, ses appareils, ses processus de production, ses images, leurs usages et leurs circulations. Au fil de réflexions théoriques, d’analyses d’archives du dix-neuvième et de la première moitié du vingtième siècle, d’études de pratiques des années 1960 à nos jours, de récits d’expériences de recherch...
La Photographie au théâtre proves that theatrical aesthetics have never ceased, for nearly 150 years, to be deeply influenced by the very existence of the photographic media, with its apparatus, its production processes, the flow of its images, its uses and techniques.
Éditeur : Presses universitaires du Septentrion
Lieu d’édition : Villeneuve d'Ascq
Publication sur OpenEdition Books : 19 avril 2021
ISBN numérique : 978-2-7574-3321-8
DOI : 10.4000/books.septentrion.104365
Collection : Arts du spectacle – Images et sons
Année d’édition : 2021
ISBN (Édition imprimée) : 978-2-7574-3285-3
Nombre de pages : 314
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Brigitte Joinnault
La photographie au théâtre et dans les études théâtrales : quand, pourquoi, comment ?La photographie comme question. Quand (re)considérer les relations entre théâtre et photographie met en mouvement théorie et historiographie
Jean-Marc Larrue
Le théâtre et la remarquable singularité de la méditation photographique : perspectives intermédiales sur un phénomène de convergenceMichel Poivert
Le théâtre, paradigme refoulé de la photographieArnaud Rykner
Ce que la photographie fait au théâtreÉmeline Rotolo
Usages techniques et administratifs de la photographie au sein des archives des théâtres nationauxLa photographie comme outil ? Quand la photographie devient moteur de transformation dans l’appréhension du travail théâtral
Marion Chénetier-Alev et Sophie Lucet
Photographier le théâtre à la Belle ÉpoqueLa Revue théâtrale (1902-1906), entre pictorialisme et reportage
Jean-Baptiste Richard
La retouche photo. Métaphore à retardement du Canard sauvage d’Henrik IbsenStéphane Poliakov
Stanislavski et la photographie au Théâtre d’artPetra Kolářová
Penser le corps en images : Étienne Decroux et la photographie d’Étienne-Bertrand WeillCamille Courier de Mèré
L’usage de la photographie dans l’analyse du geste scénique pictural de Marine Dillard dans La Mouette d’Anton Tchekhov, mise en scène par Thomas OstermeierLa photographie comme dispositif ? Quand le photographique innerve dramaturgies et scénographies
Arianna Novaga
Le théâtre « haute définition ». Morphologie du photographique sur la scène expérimentale italienne contemporaineMarie-Noëlle Semet-Haviaras
Voir et donner à voir : la mécanique photographique pour dispositif scéniqueCéline-Marie Hervé
C’est dans la boîte : le dispositif photographique dans les scénographies théâtrales de Samuel BeckettLa photographie comme expérience langagière. Quand le faire théâtre est un faire avec la photographie (et réciproquement)
Gyöngyi Pál
François-Marie Banier photographe et dramaturgeMorena Prats
atlas ou l’impossible inanimé : récit de pratiqueDidier Grappe et Julie Noirot
Photographier avec le Radeau. Entretien avec Didier GrappeLa Photographie au théâtre montre que les esthétiques et les imaginaires théâtraux ne cessent, depuis près de cent cinquante ans, d’être profondément travaillés par la photographie, avec ses techniques, ses appareils, ses processus de production, ses images, leurs usages et leurs circulations. Au fil de réflexions théoriques, d’analyses d’archives du dix-neuvième et de la première moitié du vingtième siècle, d’études de pratiques des années 1960 à nos jours, de récits d’expériences de recherche-création et de témoignages d’artistes, le couple théâtre-photographie apparaît comme un objet exemplaire aussi bien pour interroger les interactions entre nouveaux et anciens médias que pour revisiter l’histoire du théâtre moderne et contemporain.
La Photographie au théâtre proves that theatrical aesthetics have never ceased, for nearly 150 years, to be deeply influenced by the very existence of the photographic media, with its apparatus, its production processes, the flow of its images, its uses and techniques.
Maître de conférences en études théâtrales à l’Université Côte d’Azur, membre permanente du CTEL (Centre Transdisciplinaire de la Littéraire et des Arts Vivants) et membre associée de l’UMR THALIM. Ces derniers travaux portent sur l’histoire de l’oral et de l’écoute dans le théâtre moderne et contemporain (dans le cadre et la continuité du projet ANR ECHO dirigé par Marie-Madeleine Mervant-Roux), sur les présences de la photographie au théâtre (dans le cadre du programme de recherche Formes de la Présence de la Photographie au Théâtre qu’elle conduit depuis 2011), et plus généralement sur les différentes figures de relation entre le théâtre et le non-théâtre (réel, technologies et autres arts). Elle vient de publier Antoine Vitez, la mise en scène des textes non dramatiques. 1966-1981. Théâtre-document, théâtre-récit, théâtre-musique, Entretemps, 2019, et de coordonner avec Suzanne Fernandez un dossier sur les relations entre théâtre et photographie consacré à Tadeusz Kantor, « Tadeusz Kantor, mémoire imaginaire et filiation inconsciente », PHLIT, Revue Internationale de Photolottérature, n° 2, décembre 2018.
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