Écoutes appareillées

Éric Thouvenel

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Les œuvres d'art dans le cinéma de fiction

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Yoann Van Parys, Critique d’art, mis en ligne le 19 novembre 2014. URL : https://0-journals-openedition-org.catalogue.libraries.london.ac.uk/critiquedart/15540 ; DOI : https://0-doi-org.catalogue.libraries.london.ac.uk/10.4000/critiquedart.15540

Écoutes appareillées

Poétiques de la chanson dans quelques films de fiction

Éric Thouvenel

p. 259-271

Extrait

1Tout au long du siècle dernier, la montée en puissance des arts populaires dans l’espace social comme dans la pensée esthétique a fourni l’occasion d’une réévaluation majeure des lieux et des usages dévolus à l’expérience de l’art. Dans ce processus aux nombreuses ramifications, c’est moins le cinéma que la radio qui a d’abord tenu un rôle de premier ordre, marquant l’imaginaire collectif en s’insinuant – avant la télévision, et bien avant toutes les formes contemporaines de l’écran – dans les foyers, les lieux publics ou de travail, et assurant entre autres la diffusion de ce qui fut, sinon une invention de ce siècle, du moins l’un de ses vecteurs essentiels de « partage du sensible1 » : la chanson.

2On voudrait ici tâcher de comprendre quelles ont pu être – et quelles sont toujours – les stratégies par lesquelles des cinéastes ont greffé, sur leurs fictions, des moments d’écoute musicale, attentive ou distraite, fixe ou mobile, qui irriguent les films en les commentant, les

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1 Pour paraphraser le titre de l’ouvrage de Jacques Rancière, Le Partage du sensible. Esthétique et politique, Paris, La Fabrique, 2000.

2 Voir notamment L’époque de l’appareil perspectif. Brunelleschi, Machiavel, Descartes, Paris, L’Harmattan, 2001, et L’époque des appareils, Paris, Lignes et manifestes, 2004.

3 Michèle Garneau, « Cinéma, communauté, appareil : réflexion à partir de Close-up d’Abbas Kiarostami et Salaam Cinema de Moshen Makhmalbaf », dans Jean-Louis Déotte, Marion Froger et Silvestra Mariniello (dir.), Appareil et intermédialité, Paris, L’Harmattan, 2007, p. 75.

4 Pour reprendre les termes dans lesquels Christian Metz caractérisait le fonctionnement des images cinématographiques tout au long du Signifiant imaginaire, Paris, UGE, 1977.

5 Ou plutôt, et selon les versions du film, un chant des mariniers. En effet, la version restaurée par Gaumont en 1990, et largement diffusée depuis, fait bel et bien entendre cette chanson qui fonctionne sur le registre diégétique – indiquant au Père Jules la présence de Juliette – mais aussi promotionnel puisque, le film postulant l’existence du morceau sous forme d’objet enregistré, il suscite potentiellement le désir du public de l’acquérir pour l’entendre plus tard et ailleurs, hors du contexte de réception filmique. Or, une restauration ultérieure du film en 2001 a permis de rétablir la bande sonore originale de 1934, dans laquelle Juliette n’entend pas la version commercialisée du Chant des mariniers mais celle, entonnée a cappella par les deux amants sur la péniche, plus tôt dans le film. Le morceau existe donc bel et bien dans l’univers diégétique du film comme dans celui, extra-diégétique, de ses spectateurs ; mais il est en revanche impossible de savoir avec certitude si les versions entendues au dehors (par le Père Jules) et au-dedans (par Juliette) coïncident ou non. Si c’est bien la version a cappella que l’on entend dans la version initiale de 1934, la logique scénaristique voudrait que ce soit l’autre, et il n’est pas exclu que ce qu’entend très subjectivement Juliette soit « sa » version, qui contamine la bande son du film et nous fait entendre l’écho de son désir pour Jean.

6 Voir Edgar Morin, Le cinéma ou l’homme imaginaire – Essai d’anthropologie, Paris, Gonthier, coll. « Bibliothèque médiations », 1958, notamment p. 76-77.

7 « Je suis pris au piège/De tes yeux bleus/Je suis pris au piège/Dans les sortilèges/De tes yeux bleus/Sortilèges. »

8 Marion Froger, « Appareil et intermédialité », dans Jean-Louis Déotte, Marion Froger et Silvestra Mariniello (dir.), Appareil et intermédialité, op. cit., p. 10.

9 Ibid.

10 Ou plutôt : un sentiment de collectivité, dont on notera au passage qu’en dépit de conditions de réception relativement semblables, la télévision n’est jamais parvenue à le provoquer ou l’imposer, là où le cinéma quant à lui l’implique d’emblée.

11 Jean-Hugues Barthélemy, « “Appareil” et critique de l’hylémorphisme », dans Jean-Louis Déotte, Marion Froger et Silvestra Mariniello (dir.), Appareil et intermédialité, op. cit., p. 46 : « les appareils, tels que les pense Jean-Louis Déotte, sont ce qui constitue la sensibilité de l’individu transindividué au lieu d’être simplement constitués par cet individu pensant. Ils sont de l’ordre de ce que [Bernard] Stiegler nomme le “prothétique” ».

12 Voir Gilles Deleuze, Cinéma 1. L’image-mouvement, Paris, Minuit, 1983, p. 279-280.

13 Pierre Sterckx, « Paul Virilio – paysage d’événements sur fond de vitesse », Art Press, n° 217, octobre 1996, p. 23.

14 Jean-Louis Déotte, « Discussion de L’époque des appareils », dans Jean-Louis Déotte (dir.), Appareils et formes de la sensibilité, Paris, L’Harmattan, 2005, p. 29.

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Thouvenel, Éric. (2014). Écoutes appareillées. In P.-H. Frangne, A. Fiant, & G. Mouëllic (éds.), Les œuvres d’art dans le cinéma de fiction (1‑). Presses universitaires de Rennes. https://0-doi-org.catalogue.libraries.london.ac.uk/10.4000/books.pur.77259

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Thouvenel, Éric. « Écoutes appareillées ». Les œuvres d’art dans le cinéma de fiction, édité par Pierre-Henry Frangne et al., Presses universitaires de Rennes, 2014, https://0-doi-org.catalogue.libraries.london.ac.uk/10.4000/books.pur.77259.

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Frangne, Pierre-Henry, et al., éditeurs. Les œuvres d’art dans le cinéma de fiction. Presses universitaires de Rennes, 2014, https://0-doi-org.catalogue.libraries.london.ac.uk/10.4000/books.pur.77160.

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