La télévision et les arts
Soixante années de production
On aurait pu supposer que la double vocation de la télévision, tout à la fois outil de diffusion au service de l'information, de la culture et du divertissement, et moyen de création central dans le paysage audiovisuel depuis les années 1950, la disposait à entretenir des liens privilégiés avec les arts, dans leur pluralité. Or, la réalité du phénomène télévisé est bien différente. Non seulement la télévision réserve peu de place aux arts dans les grilles de ses programmes, mais elle-même expl...
Note de l’éditeur
L'accès ouvert de ce livre a été promu par les bibliothèques des universités partenaires du SAIC-Édition Presses universitaires de Rennes dans le cadre du projet SO PUR (FNSO 2).
Éditeur : Presses universitaires de Rennes
Lieu d’édition : Rennes
Publication sur OpenEdition Books : 5 juillet 2019
ISBN numérique : 978-2-7535-6157-1
DOI : 10.4000/books.pur.75698
Collection : Spectaculaire | Cinéma
Année d’édition : 2014
ISBN (Édition imprimée) : 978-2-7535-2922-9
Nombre de pages : 278
Roxane Hamery
Avant propos1. « Informer, cultiver, distraire », 3 missions mais des pratiques diverses
Roxane Hamery
Jean-Marie DrotBernard Papin
Jean-Christophe Averty« Toute télévision est culturelle en bien ou en mal »
Roxane Hamery
Carlos Vilardebó« Le principe du chapitre »
Roxane Hamery
Philippe Collin« Le cycle conception, tournage, filmage, montage, mixage, diffusion est un “chemin de croix” que je faisais huit ou dix fois par an sur des sujets de dix ou vingt minutes »
Antony Fiant
Claude Ventura« La manière, le regard, voilà ce qui importe »
Christophe Viart
Teri Wehn-Damisch« C’est l’artiste et son œuvre qui doivent être au centre du film »
2. Émergence d'une télévision dédiée à la « culture »
Christophe Viart
Jean-Michel Meurice« La télévision a une grande chance : le téléspectateur »
Ariane Beauvillard
Thierry Garrel« Le documentaire est la télévision même »
Frédéric Cavé
Dominique Rabourdin« Nous avions l’impression d’une véritable révolution »
Simon Daniellou
Alain JaubertSimon Daniellou (trad.)
Alain Jaubert« Il y avait la nécessité d’inventer une écriture nouvelle qui ne serait ni celle du cinéma ni celle de la télévision classique »
Éric Thouvenel
Paul Ouazan« Je crois sincèrement que la télévision comporte une dimension jubilatoire, elle ne peut pas simplement être un remplissage de cases »
3. Partenaires et promoteurs du film sur l'art
Odile Tankéré
Dominique Païni« Il fallait transformer ces recherches savantes, scientifiques et techniques en un discours susceptible d’être entendu et compris par un public large »
Christophe Viart
Daniel Soutif« L’économie de ces collections demandait une capacité à réunir beaucoup de partenaires variés »
Gisèle Breteau Skira
ConclusionOn aurait pu supposer que la double vocation de la télévision, tout à la fois outil de diffusion au service de l'information, de la culture et du divertissement, et moyen de création central dans le paysage audiovisuel depuis les années 1950, la disposait à entretenir des liens privilégiés avec les arts, dans leur pluralité. Or, la réalité du phénomène télévisé est bien différente. Non seulement la télévision réserve peu de place aux arts dans les grilles de ses programmes, mais elle-même exploite et développe peu ses ressources créatives. Et puisqu'elle se tient à la marge de la sphère culturelle « légitime », rares sont les discours qui s'attachent à l'étude qualitative de la production télévisuelle qui est principalement abordée sous les angles sociologiques et historiques.
Pourtant, ce constat général mérite d'être nuancé dès lors que le regard se porte précisément sur certaines réalisations, notamment les émissions consacrées aux arts, qui ont été et sont encore, à leur meilleur, des ferments privilégiés d'une réflexion sur les spécificités de la création télévisuelle et d'une pensée sur le rôle du média dans la transmission d'une certaine conception de l'art et de la culture.
Nous avons donc choisi dans cet ouvrage de donner la parole à des auteurs et producteurs de films et émissions consacrés aux arts au cours de treize entretiens qui sont l'occasion d'aborder tant les aspects esthétiques des programmes, retenus justement pour la qualité et l'originalité de leur approche, que les aspects concrets de leurs moyens de production et de diffusion qui nous renseignent « de l'intérieur » sur les politiques de programmation des grandes chaînes et sur les ambitions de leurs concepteurs.
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