Table des matières
Jean-Pierre Corbeau
Préface
Introduction
- La cuisine à la scène : les différentes notions
- Une navigation dans les différentes chronologies, géographies et les composantes du spectacle
- La table et la scène : aperçu historique d’un rapport interactif
- La mythologie de la cuisine spectaculaire et du spectacle culinaire
- La restauration des spectateurs au théâtre
- La nourriture et le spectacle dans l’histoire du spectacle vivant : les textes dramatiques et la représentation
Première partie. La nourriture réelle dans le théâtre
- Nourriture réelle et fabriquée à partir du xviiie siècle
- Le dîner réaliste dans la représentation de L’Ami Fritz
- Un premier pas vers le naturalisme
- Analyse de l’iconographie et la réaction des spectateurs
- Le naturalisme organique en France : Émile Zola et André Antoine
- Les bases du naturalisme au théâtre
- Les « dîners naturalistes »
- André Antoine : l’homme « terrien » et ses dîners légendaires sur scène
- Les deux composantes de la mise en scène selon André Antoine
- La future nourriture : des animaux vivants sur la scène
- La nourriture avant la cuisson : les quartiers de viande
- Les repas sur scène : une problématique sur l’utilisation des conventions théâtrales
- Analyse iconographique : Vers l’amour de Léon Gandillot
- Les paramètres d’utilisation de nourriture et de boisson chez Antoine
- Le réalisme psychologique en Russie : Anton Tchékhov
- Anton Tchékhov : une biographie des goûts
- L’enfance à Taganrog : un goût amer
- À Moscou : « papa et maman doivent manger »
- Les voyages : des goûts nouveaux
- Mélikhovo : le goût des cerises
- Yalta : « j’ai tellement envie de porc salé et de côtelettes de veau »
- Analyse dramaturgique des pièces tchékhoviennes
- La Mouette : à table sur la scène et en coulisses
- Les Trois sœurs : la fête des bouches
- La Cerisaie : de l’excès à la parcimonie
- Manger des crocodiles/se nourrir des lentilles
- Le dernier champagne
- Tchékhov et le Théâtre d’art de Moscou
- La naissance du Théâtre d’art dans le restaurant « Bazar Slave » et la tradition des « soirées aux choux »
- Les mises en scène des pièces de Tchékhov par Stanislavski
- La Mouette : un effet scénique
- Le thé dans une scène d’extérieur
- Le déjeuner lors d’une tempête émotionnelle
- Les échos du repas
- Les Trois sœurs : prolifération de la matière alimentaire
- Le déjeuner festif
- Soliony : entre le sel et le sucre
- La Cerisaie : la vraisemblance poussée aux extrêmes
- Un déjeuner d’enfants improvisé
- Un bal dans la privation
- Le champagne
- La conception répandue de la mise en scène et de la scénographie tchékhoviennes
- Évolution de la mise en scène des pièces de Tchékhov
- La Mouette par Peter Zadek : la scène comme une table immense
- Les Trois sœurs par Peter Stein : regarder du côté de Stanislavski
- La Cerisaie dans trois mises en scène différentes
- La nourriture raréfiée chez Strehler
- Boire comme des adultes, jouer comme des enfants
- Le pique-nique des serviteurs et les bonbons de Gaev
- La pomme mordue et l’exclusion du paradis
- Le dernier champagne et la clownerie
- L’effet décoratif et symbolique de la nourriture
- L’effet grotesque chez Langhoff et Karge
- Élimination de la nourriture chez Brook
- L’acte de boire et la cadence
- Le concombre de Charlotte
- Le dernier champagne et le départ des maîtres
- Le gros plan cinématographique
- Le changement de goût chez Tchékhov à travers les âges
Deuxième partie. La cuisine sur la scène : le parcours d’un siècle (1888-1988)
- La cuisine au théâtre à la fin du xixe siècle
- Strindberg et la cuisine dans Mademoiselle Julie
- La mise en scène de Mademoiselle Julie par Matthias Langhoff
- La cuisine réaliste des années cinquante
- La Cuisine d’Arnold Wesker
- Un microcosme
- La cuisine et le théâtre
- La cuisine sociale : les travailleurs dévorés par la machine
- La cuisine historique, politique et multiculturelle
- La Cuisine mise en scène d’Ariane Mnouchkine
- Une cuisine dans un cirque
- La scénographie de La Cuisine
- Tranche de vie ou non ?
- Le jeu des comédiens
- La réception des travailleurs lors d’une tournée dans les usines
- The Kitchen : la mise en scène de Stephen Daldry
- Entre le réalisme et l’absurde
- Le seuil vertigineux chez Harold Pinter
- Le Monte-plats : la cuisine inquiétante
- Le paradoxe d’être perdu dans l’univers restreint de Pinter
- La lutte entre les aliments naturels, pré-emballés et les plats exotiques
- Qui est le monte-plats ?
- L’Anniversaire : les étranges ingrédients d’un petit-déjeuner
- Les coulisses du petit théâtre de Meg Boles
- Le petit-déjeuner : les cornflakes et le pain frit
- Les Méchants cuisiniers de Günter Grass
- Cuisine domestique et scènes de restauration dans le « théâtre du quotidien »
- Michel Vinaver : un « poète de la nourriture »
- Iphigénie Hôtel : la mise en scène du repas par Vitez
- Le repas et la table : une sensibilité particulière
- Comment représenter le repas ?
- Le menu dans Iphigénie Hôtel
- La cuisine familiale dans le théâtre de Kroetz, de Wenzel et de Tilly
- La cuisine : un lieu de vie et de mort
- La description de la cuisine comme espace scénique
- La vie des personnages dans la cuisine
- Que représente la cuisine et avec quel langage théâtral ?
- La cuisine du restaurant et l’effet comique : Lapin chasseur
- Un itinéraire liant le théâtre à la société et aux arts visuels
- Le xixe siècle : les grandes transformations de la cuisine
- Les années cinquante : la cuisine envahie par la société de consommation
- Les années soixante-dix : la solitude de la cuisine aseptisée
Troisième partie. La métaphore culinaire, la nourriture comme médium artistique et la manducation partagée dans l’avant-garde
- Les débuts des avant-gardes historiques
- La fête carnavalesque
- Ambiance d’une époque : les années de banquets
- Alfred Jarry et Ubu roi : un jeu d’enfant contre le public bourgeois
- Alfred Jarry – ’pataphysicien, poète et alcoolique : une biographie de l’excès
- L’absinthe, « herbe sainte » et autres alcools
- Les banquets de Jarry
- Analyse dramaturgique d’Ubu roi
- Le corps et l’esprit d’Ubu
- Le banquet, la mangeaille verbale et la boucherie carnavalesque
- Les mises en scène d’Ubu roi : de la mise en colère à la mise à table
- L’attaque à un public rassasié à l’Œuvre
- Le dîner brut aux Bouffes
- Le dîner bourgeois à Chaillot
- Une troupe faite de légumes et de fruits
- La table énorme au Gate Theatre
- Filippo Tommaso Marinetti et le théâtre futuriste : un assaut culinaire
- Jarry et Marinetti : d’Ubu roi au Roi Bombance
- Analyse dramaturgique du Roi Bombance
- L’espace
- Le Roi Bombance : étude du personnage
- Les métaphores et les symboles culinaires et digestifs
- La mise en scène de Lugné-Poe
- Les costumes
- Éléments de la mise en scène
- Gourmandise et beuverie dans les sintesi futuristes
- L’art culinaire dans la performance
- Les expériences futuristes : le mélange de la théâtralité et de la gastronomie
- Les serate futuriste et la nourriture
- La cuisine futuriste
- La convergence de l’art et de la vie dans la performance des années cinquante et soixante
- Sources d’inspiration : l’ordinaire dans les arts
- La nourriture comme médium dans la performance et le happening
- Allan Kaprow : inventeur du happening
- Fluxus : nourriture et performances collectives
- Daniel Spoerri et le Eat-art
- Introduction de l’offre de nourriture au théâtre : le Bread and Puppet
- Le contexte politique et artistique dans les années soixante aux États-Unis
- Bread and Puppet : le pain et la marionnette
- La Cène sur scène dans The Cry of the People for Meat
- Points communs et différences dans le théâtre et la performance
Quatrième partie. La nourriture dans le théâtre contemporain : le caractère historique, politique et social
- Les différentes apparitions des victuailles dans les nouvelles tendances
- L’acte de cuisiner sur scène
- La distribution, le partage et la consommation de la nourriture
- Le besoin de convivialité
- Une multiplication des aliments
- La « mise à table »
- Gaspillage et rejet de la nourriture
- Le contexte du théâtre contemporain et les nouvelles quêtes des créateurs
- Migrations : exil, persécution, colonisation
- Variaciones sobre un Concierto barroco : une pièce de voyage
- Colonisateurs et colonisés
- Moros y Cristianos
- Introduction de la « cuisine télévisée » au théâtre
- L’espace théâtral – un lieu non conventionnel : les coulisses
- Le monde, la cuisine et les sons « culinaires »
- Le Dernier caravansérail (Odyssées) : les récits des réfugiés
- Du Caucase à Douvres : les deux séquences
- L’ingrédient : la pomme de terre
- Migrations, cuisine et mémoire
- Testigo de las ruinas : la disparition d’un quartier au cœur de Bogota
- Nationalisme, identité nationale : à la recherche du passé
- La increíble historia de Dr. Floit y Mr. Pla : la schizophrénie catalane
- Division nationaliste en Catalogne
- Cuisiner le « arroz negro con sofrito »
- L’Hymne national : la recherche de l’identité grecque
- La recherche de la convivialité
- La soupe aux pois chiches
- La lutte entre l’identité nationale et le nationalisme
- Nachtmahl : une commensalité désagréable
- Une réinvention des textes du passé par le biais de la cuisine
- Catherine – le récit à table
- L’idée du spectacle-repas
- La mise en cène
- L’ordre du repas, les mets et les boissons
- Le mobilier, les ustensiles de cuisine et les couverts
- Un regard sur le spectateur
- Cendres de Brecht : cuisiner de la soupe
- Faust/Gastronome : nourriture et nausée
- Cuisiner et manger dans le spectacle
- La société de consommation
- La Baie de Naples : la nourriture abondante et écœurante
- La tournée à l’étranger et les différentes réactions suscitées
- La nourriture plastique et la bataille des aliments chez Rodrigo García
- Les nouveaux besoins du théâtre contemporain
- Réalisme, rituel, convivialité : le retour
- La dimension politique de la nourriture au théâtre
