Essais sur la musique
Hans Zender, né en 1936, est l’une des figures les plus importantes de la culture allemande. Compositeur, chef d’orchestre, pédagogue et penseur, il est depuis les années 1960 aux avant-postes de la musique nouvelle, tout en poursuivant de façon inlassable un dialogue créatif avec le passé, marqué notamment par ses lectures critiques d’œuvres comme le Voyage d’hiver de Schubert ou les Variations Diabelli de Beethoven, qu’il désigne du terme d’« interprétations composées ». Le choix d’essais qu...
Note de l’éditeur
Cet ouvrage a bénéficié de la collaboration du GREAM dans le cadre du Programme des Investissements d’Avenir selon la convention no ANR-10-LBX-27.
Avec le soutien du Centre national du livre
Textes originaux
© Die Sinne denken. Texte zur Musik 1975–2003, Jörn Peter Hiekel (éd.),Wiesbaden, Breitkopf & Härtel, 2004.
© Waches Hören. Über Musik, Jörn Peter Hiekel (éd.), Munich,Carl Hanser Verlag, 2014.
Éditeur : Éditions Contrechamps
Lieu d’édition : Genève
Publication sur OpenEdition Books : 16 mai 2017
ISBN numérique : 978-2-940599-58-5
DOI : 10.4000/books.contrechamps.222
Collection : Écrits, entretiens ou correspondances
Année d’édition : 2016
ISBN (Édition imprimée) : 978-2-940068-50-0
Nombre de pages : 265
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Philippe Albèra et Pierre Michel
Avant-proposPierre Michel
Une introduction à la musique de Hans ZenderHans Zender
Martin Kaltenecker (trad.)
Interview imaginaireMartin Kaltenecker (trad.)
Un quart de siècle plus tardMartin Kaltenecker (trad.)
Une semaine de répétitions avec la Troisième Symphonie de MahlerHélène Chen-Ménissier et Maryse Staiber (trad.)
Messiaen et l’esprit du haïkuMartin Kaltenecker (trad.)
Interprétation – écriture – compositionJosef Winiger et Maryse Staiber (trad.)
Notes sur mon « interprétation composée » du Voyage d’hiver de SchubertMartin Kaltenecker (trad.)
John Cage et le zenMartin Kaltenecker (trad.)
À propos de Helmut LachenmannMaryse Staiber (trad.)
Classicisme et romantismeMartin Kaltenecker (trad.)
Hypothèses au sujet de Giacinto ScelsiMartin Kaltenecker (trad.)
Itinéraires pour Orphée ?À propos des codes non linéaires de la musique au moment de sa descente aux enfers
Martin Kaltenecker (trad.)
L’harmonie par tension contraireMartin Kaltenecker (trad.)
L’Adieu à la forme close. Earle Brown et la « New York School »Maryse Staiber (trad.)
Partir de HölderlinMartin Kaltenecker (trad.)
Comprendre la musiqueMaryse Staiber (trad.)
La construction du temps chez Anton BrucknerMartin Kaltenecker (trad.)
Composer aujourd’huiMartin Kaltenecker (trad.)
« Une armée de figures »Entretien avec Johannes Picht au sujet des 33 Variations sur 33 variations sur une valse de Diabelli
Maryse Staiber (trad.)
Musique entre logos et pathosAnnexes
Hans Zender, né en 1936, est l’une des figures les plus importantes de la culture allemande. Compositeur, chef d’orchestre, pédagogue et penseur, il est depuis les années 1960 aux avant-postes de la musique nouvelle, tout en poursuivant de façon inlassable un dialogue créatif avec le passé, marqué notamment par ses lectures critiques d’œuvres comme le Voyage d’hiver de Schubert ou les Variations Diabelli de Beethoven, qu’il désigne du terme d’« interprétations composées ». Le choix d’essais que nous publions ici pour la première fois en français couvre quarante ans de réflexion sur la musique. Zender y interroge la musique actuelle comme celle du passé, les questions compositionnelles comme celles liées à l’interprétation. Sa pensée, d’un bout à l’autre, est traversée par des références multiples et par le souci des conditions mêmes de la musique dans la société actuelle. Hors des sentiers battus, Zender a fait le pari de ce que Bernd Alois Zimmermann appelait le pluralisme ; ainsi se penche-t-il sur des démarches apparemment antinomiques, comme celles de Mahler et de Cage, de Bruckner et de Scelsi, de Messiaen, d’Earle Brown et de Lachenmann. Ce qui les réunit, tout en englobant l’auteur lui-même, est une radicalité et une indépendance d’esprit qui se doublent d’une exigence spirituelle et d’un goût pour l’exploration de mondes sonores nouveaux. De même, Hans Zender a été profondément marqué par la pensée extrême-orientale, dont ses œuvres portent des traces multiples. L’ensemble de ses essais, rassemblés ici par Pierre Michel et traduits par Martin Kaltenecker et par Maryse Staiber, portent un regard neuf et stimulant sur les musiques d’hier et d’aujourd’hui.
Hans Zender étudie le piano, la direction d’orchestre et la composition (avec Wolfgang Fortner) aux Musikhochschulen de Francfort et de Freibourg-im-Brisgau de 1956 à 1963. Après un premier séjour comme boursier à la Villa Massimo de Rome durant l’année 1963-1964, il débute une carrière de chef d’orchestre en tant que directeur musical de l’Opéra de Bonn. Il occupe ce poste pendant quatre ans, avant de séjourner de nouveau à Rome en 1968-1969. Il est ensuite sollicité par l’Opéra de Kiel, puis de 1971 à 1984, dirige l’orchestre symphonique de la radio sarroise Rundfunk-Sinfonieorchester Saarbrücken, avant de devenir directeur général de la musique à l’Opéra de Hambourg entre 1984 et 1987. Il participe aux festivals de Bayreuth, Salzbourg, Berlin et Vienne.
Parallèlement à cette brillante carrière de chef d’orchestre, qu’il poursuit avec l’Orchestre de la Radio néerlandaise, le Théâtre de la Monnaie de Bruxelles, et, depuis 1999, avec l’Orchestre symphonique de Baden-Baden et de la Süd West Rundfunk de Freiburg-im-Breisgau comme invité permanent et membre de la direction artistique, Hans Zender mène une importante activité pédagogique. Il enseigne la composition de 1988 à 2000 à la Musikhochschule de Francfort. En 1999, il est invité d’honneur à la Villa Massimo à Rome.
Hans Zender s’est imposé depuis les années 1960 comme un compositeur majeur à travers notamment sa production vocale (la série des huit Canti pour différentes formations vocales et instrumentales) et scénique – Don Quijote de la Mancha, (1989-1991), Stephen Climax(1979-1984) – ainsi que par des adaptations ou orchestrations : Cinq Préludes de Claude Debussy (1991), Schuberts « Winterreise » (1993) et 33 Veränderungen über 33 Veränderungen.
D’abord influencé par Bernd Alois Zimmermann et par Pierre Boulez, il s’éloigne de la musique sérielle dont il refuse les aspects trop dogmatiques, et se tourne vers la spiritualité, l’art et les philosophies d’Extrême-Orient. De nombreuses pièces sont inspirées de la calligraphie et de poèmes orientaux, notamment japonais : cycle pour orchestre Kalligraphie (1997-2004), Muji no kyo (1974), Fûrin No Kyô (1989). Chantée ou non – comme dans le cycle de musique de chambre Hölderlin lesen (lire Hölderlin : 1979-1991) – l’œuvre de Zender est aussi ancrée dans la littérature et la pensée occidentale : Héraclite, La Bible, Maître Eckhart Kantate nach Worten von Meister Eckhart (1980), Saint Jean de la Croix Tres canciones (2005).
© Ircam-Centre Pompidou, 2014
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Essais avant une sonate
et autres textes
Charles E. Ives Carlo Russi, Vincent Barras, Viviana Aliberti et al. (trad.)
2016
L'Atelier du compositeur
Écrits autobiographiques, commentaires sur ses œuvres
György Ligeti Catherine Fourcassié, Philippe Albèra et Pierre Michel (éd.)
2013
Fixer la liberté ?
Écrits sur la musique
Wolfgang Rihm Pierre Michel (éd.) Martin Kaltenecker (trad.)
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Huit portraits de compositeurs sous le nazisme
Michael H. Kater Sook Ji et Martin Kaltenecker (trad.)
2011
L'idée de la musique absolue
Une esthétique de la musique romantique
Carl Dahlhaus Martin Kaltenecker (trad.)
2006
Univers parallèles
Essais et entretiens sur la musique
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Musique entre logos et pathos
Maryse Staiber (trad.)
Sur mon Deuxième Quatuor à cordes (1995/2002)
Martin Kaltenecker (trad.)
La musique est morte (1996)
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Il y a un temps pour tout : la phase sérielle de Zimmermann
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Entre le pathos et la distance. Réflexions sur le lieu historique de l’esthétique de Zimmermann
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Le temps de la figure
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Les Conférences de Salzbourg
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