1 Le lecteur se fera une idée à partir de ressources électroniques aisément accessibles. Voir par exemple les clichés de la « machine » sur le site de la Fondation Paul Sacher :http://www.paul-sacher-stiftung.ch/de/forschung-publikationen/forschung/2010-zwei-mann-orchester/produktion-basel-2011.html [consulté le 2 janvier 2015]. Voir également la présentation de la première de 2011, en version intégrale ici : http://vernissage.tv/2011/04/29/mauricio- kagel-zwei-mann-orchester-two-man-orchestra-at-museum-tinguely-basel/.

2 Mauricio Kagel, « Über das instrumentale Theater », Neue Musik, Kunst und Gesellschaftskritische Beiträge (1961), vol. III, p. 3-9.

3 Mauricio Kagel, « Le Théâtre instrumental », traduction d’Antoine Goléa, dans La Musique et ses problèmes contemporains, Cahiers de la compagnie Madeleine Renaud – Jean-Louis Barrault (1963), n° 41, p. 285-299. Voir également Jean-François Trubert, « Dans les coulisses du théâtre instrumental de Mauricio Kagel », dans Propositions pour une historiographie critique de la création musicale après 1945, Metz, éd. Anne-Sylvie Barthel-Calvet, CRULH, 2011, p. 163-195.

4 Voir également Björn Heile, The Music of Mauricio Kagel, Aldershot, Ashgate, 2006, p. 53-56. Un supplément est disponible en ligne : http://eprints.gla.ac.uk/96021/, publié en 2014 [consulté le 6 novembre 2015].

5 Mauricio Kagel, Zwei-Mann Orchester, film de April Padilla réalisé au musée Tinguely, Bâle, 2011, DVD, Bâle, Point de Vue, 2011. Voir également le film sur le site vernissage.tv déjà cité (note 2 cf. supra).

6 L’auteur tient à remercier Wilhelm Bruck pour lui avoir autorisé l’accès à ses archives personnelles et à leur reproduction.

7 Mauricio Kagel, ibid., p. 107.

8 « dem Andenken einer Institution gewidmet, die im Begriffe ist, auszusterben : das Orchester » : Mauricio Kagel, Zwei-Mann Orchester, Wien, Universal Edition, 1973, UE 15f848 LW.

9 « akustischen Bühnenbildes », notice de la partition, p. III. Mauricio Kagel, Zwei-Mann Orchester, id.

10 Lettre de Mauricio Kagel à Otto Tomeck, cité dans Otto Tomeck, « Ein Brief », Kagel 1991/…, Werner Klüppelholtz (éd.), Cologne, Dumont, 1991, p. 87.

11 Wilhelm Bruck, entretien oral du 11 avril 2011, Bâle.

12 Entretien oral avec Wilhelm Bruck, 11 avril 2011, Bâle.

13 René Leibowitz, Le Compositeur et son double, Paris, Gallimard, 1971.

14 Laboratoire de recherche d’expériences acoustique et visuelle, voir Matthias Kassel, « Dokumente », dans Mauricio Kagel Zwei-Mann Orchester, op. cit., 2011, p. 84.

15 Mauricio Kagel, « Composition + Décomposition », Tam-Tam, Felix Schmidt, J.-J. Nattiez (éd.), traduction de Lucie Touzin-Bauer et Antoine Goléa, Élizabeth Guérineau et Hans Hildebrand, Paris, Bourgois, 1983, p. 49-50.

16 « Ich wählte deshalb eine analytische Notationsform, die die melodischen, rhythmischen und harmonischen Grundgestalten einzeln fixiert […] und dem Ausführende freie Wahl zwischen ihnen läßt » : Mauricio Kagel, Programme de salle des Journées musicales de Donaueschingen, 19-21 octobre 1973, p. 11-13 (nous traduisons), publié dans Matthias Kassel (éd.), Mauricio Kagel Zwei Mann Orchester, Essays und Dokumente, Bâle, Paul Sacher Stiftung, 2011, p. 108.

17 Hugues Dufourt, « Prolégomènes à la simulation du geste instrumental », Les Nouveaux Gestes de la musique, Marseille, Éditions Parenthèses, 1999, p. 11. Citation de : Paul Valéry, Variété, « Théorie poétique et esthétique », Œuvres, tome I, (introduction par Agathe Rouard-Valéry, édité par Jean Hitier), Paris, Gallimard, « La Pléiade », 1957, p. 1327.

18 « Die vorgeschriebene Dynamik bezieht sich hauptsächlich auf die Heftigkeit der Aktion oder Körperbewegung ; die Lautstärke der erzeugten Klangproduktion wird aber selbstverständlich somit beeinflusst. Der Aufführende richtet sich bei der Wahl der Klangquelle nach der Zusammensetzung der anatomischen Kombination und den Bedingungen, die sie einer instrumentalen Tätigkeit auferlegt. Mit anderen Worten : es wird hier weniger eine « akustische Dekoration » in Klang gesetzt als vielmehr eine Konstellation von Bewegungen oder Aktionen instrumentiert. Die melodischen-, hermonischen- und rhythmischen Modelle dienen hauptsächlich zur experimentellen Erprobung eines sinnvollen musikalisch-gestischen Zusammenhangs » (nous traduisons. L’auteur tient à remercier Pascal Decroupet pour son aide à la traduction de ces passages) : Mauricio Kagel, Zwei-Mann Orchester, « Einleitung », livret de la partition, page VII, Wien, Universal Edition, 1973, UE 15f848 LW.

19 « Die Errichtung einer solchen Orchestermaschine muß aber in enger Zusammenarbeit mit den beiden aufführenden Musikern geplant werden, da für die meisten Anfertigungen, Körpermaße und Kinstitution dieser Spieler zu berücksichtigen sind. (Den vorliegenden Zeichnungen liegen die Maße der Uraufführungsmitwirkenden zugrunde : Wilhelm Bruck -191 cm Höhe ohene Schuhe, 82 cm Armlänge von der Achselhöhle bis zur Mittelfingerspitze- und Thodor Ross, 173 cm bzw. 74 cm.) » : Mauricio Kagel, « einleitung », notice de la partition de Zwei-Mann Orchester, ibid. page 3.

20 Voir à ce propos Jean-François Bert, « La contribution foucaldienne à une historicisation du corps », Dilecta, Corps (2006/1), n° 1, p. 53-60, en particulier pages 55 et 56.

21 Wilhelm Bruck, entretien oral du 11 avril 2011.

22 Entretiens filmés réalisés en mars 2015 chez Wilhelm Bruck. Voir « Fitting of the music to the action : Wilhelm Bruck and the instrumental theatre », conférence en ligne dans le cadre du festival MANIFESTE de l’IRCAM de juin 2015. Lien : medias.ircam. fr/x8f4e12.

23 Entretien filmé réalisé chez Wilhelm Bruck en mars 2015.

24 « Auch die Grenzen der Ausführbarkeit, die einem solchen Musiker gesetzt sind, regten meine ständige Neugier für das Überschreiten von Normen und deren Bloßtellung an. » : Mauricio Kagel, programme de salle de la création de Zwei-Mann Orchester, 1973, Collection Mauricio Kagel, Archives de la Fondation Paul Sacher, Bâle.

25 Hugues Dufourt, « Prolégomènes à la simulation du geste instrumental », op. cit., p. 9.

26 Maurice Merleau-Ponty, Phénoménologie de la perception, Paris, Gallimard, 1945, p. 97.

27 Ibid., p. 100.

28 Michel Foucault, Les Anormaux, Cours au Collège de France, Paris, Gallimard, 1999, p. 151, cité par J.-F. Bert, op. cit., p. 55.

29 Henri Bergson, Le Rire, essai sur la signification du comique, Paris, PUF, 1993, p. 16.

30 Ibid., p. 20.

31 Michel Bernard, De la création chorégraphique, Pantin, Centre national de la danse, 2001, p. 20.

32 Id.

33 Id.